Biographie

Mon parcours musical : du violoncelle classique aux musiques actuelles

Depuis mes premiers pas avec le violoncelle, j’ai toujours ressenti que cet instrument pouvait dépasser les limites habituelles qu’on lui attribue. Mon parcours classique, débuté au Conservatoire de Lille et poursuivi jusqu’au Pôle Sup’93, où j’ai obtenu un DNSPM et une licence de musicologie, m’a permis d’acquérir une solide base technique et une grande rigueur musicale.

Cependant, très vite, j’ai éprouvé le besoin d’explorer d’autres horizons musicaux. Jazz, musiques actuelles, improvisation, musiques du monde, musique électronique : ces univers m’ont permis de m’affranchir des cadres traditionnels et d’élargir mon langage artistique.

Un musicien caméléon au service de la musique

Aujourd’hui, je me définis comme un musicien caméléon, capable de m’adapter à des contextes musicaux variés avec la même exigence et la même passion. Que ce soit pour interpréter des partitions classiques avec précision ou pour m’intégrer dans des projets plus libres et créatifs, je mets mon violoncelle au service de la musique.

C’est cette capacité d’adaptation qui fait qu’on fait appel à moi : j’écoute, je propose, j’invente. Mon objectif est toujours de soutenir et magnifier le projet de l’autre, en apportant une touche unique et personnelle.

Entre violoncelle acoustique, amplifié et MAO

Je joue aussi bien du violoncelle acoustique que du violoncelle amplifié, et je maîtrise les outils modernes comme la MAO (musique assistée par ordinateur). J’aime manipuler des textures sonores, jouer avec les effets et changer de mode de jeu aussi naturellement que de registre.

Que je sois en studio, concentré sur une prise de son millimétrée, ou sur scène avec un groupe de punk-metal, violoncelle à la main, en plein headbang, mon engagement reste le même : servir la musique, quelle qu’elle soit.

 

Simon Lannoy, violoncelliste, pose à la fin d'un concert avec son violoncelle devant un rideau noir sur scène pour les applaudissements

Apporter une dimension unique à chaque projet

Ce qui me motive avant tout, c’est de trouver la place juste dans chaque projet. J’aime apporter une couleur musicale, un groove, une énergie ou une texture qui permettent à la musique de prendre une nouvelle dimension.

Mon travail, c’est d’ouvrir des possibilités et de m’investir pleinement dans chaque collaboration. Chaque projet est une aventure unique, et mon rôle est d’enrichir cette aventure en restant fidèle à ma vision : faire du violoncelle un instrument sans limites, au service de la créativité et de l’émotion.